Drag\u0103 cititorule, de cur\u00e2nd am avut pl\u0103cerea s\u0103 recitesc \u201eEu, Robotul\u201d de Isaac Asimov, \u0219i, pe m\u0103sura ce citeam, mintea mea se ducea cu g\u00e2ndul c\u0103tre Random Access Memories, intrigantul album de care vom vorbi s\u0103pt\u0103m\u00e2na aceasta.<\/p>\n\n\n\n
Isaac m-a dus cu g\u00e2ndul la RAM<\/a> pentru c\u0103 de \u00eendat\u0103 ce p\u0103\u0219e\u0219ti \u00een universul Daft Punk, realizezi c\u00e2t de importante sunt personalit\u0103\u021bile robotice ale celor doi oameni din spatele c\u0103\u0219tilor \u0219i m\u0103nu\u0219ilor de androizi. Thomas Bangalter \u0219i Guy-Manuel de Homem-Christo sunt cei doi oameni care, astfel, se impersoneaz\u0103 \u00een dou\u0103 alter-ego-uri robotice.<\/p>\n\n\n\n Acest album este un adev\u0103rat quest pentru a reda muzicii \u00eensufle\u021birea de alt\u0103 dat\u0103, care, \u00een viziunea Daft Punk, lipse\u0219te cu des\u0103v\u00e2r\u0219ire din muzica modern\u0103.<\/p>\n\n\n\n Astfel, cei doi oameni, transforma\u021bi \u00een aceste dou\u0103 personaje robotice, parcurg tainele crea\u021biei pentru a face muzic\u0103 cu suflet \u0219i, astfel, redevenind, doar prin muzic\u0103, oameni. Parcursul evolutiv \u0219i transgresiv al lui Thomas \u0219i Guy Man, de la oameni la androizi \u0219i apoi la oameni din nou, av\u00e2nd tot timpul muzica ca \u0219i barem, este unul foarte deosebit, a\u0219a cum nu mi-a mai fost dat s\u0103 v\u0103d \u00een vremurile moderne.<\/p>\n\n\n\n Prima pies\u0103 de pe acest album \u201eGive Life Back to Music\u201d clarific\u0103 misiunea proiectului \u0219i ne d\u0103 startul \u00een a descoperi \u00eempreun\u0103 de ce acest album este at\u00e2t de impresionant.<\/p>\n\n\n\n Pentru a putea realiza aceast\u0103 re\u00eentregire a muzicii, a fost mai \u00eent\u00e2i necesar ca cei doi s\u0103 fac\u0103 o adev\u0103rat\u0103 c\u0103l\u0103torie \u00een timp. Da, exact, ai auzit bine. Cei doi oameni cu personalitate de androizi s-au \u00eentors \u00een timp, acolo unde muzica avea suflet. Doar \u00eentorc\u00e2ndu-se \u00een timp au putut s\u0103 mearg\u0103 \u00een viitor, \u0219i, doar a\u0219a, a putut fi creat poate cel mai grozav album al ultimilor 20-30 de ani. <\/p>\n\n\n\n \u00cenainte s\u0103 ne \u00eentoarcem \u0219i noi \u00een timp ca s\u0103 spunem \u00eempreun\u0103 povestea acestui album legendar, vreau \u00eens\u0103 s\u0103 \u00ee\u021bi r\u0103spund la \u00eentrebarea aceea clasic\u0103 cu insula pustie: a\u0219 spune pe loc c\u0103 a\u0219 lua cu mine pe insul\u0103 acest album. Pun m\u00e2na pe suflet, \u00eenchid ochii, \u0219i afirm cu cea mai mare siguran\u021b\u0103: este, de departe, albumul meu all-time favorite. Da, sunt \u0219i altele care sunt, acolo, lipite de sufletul meu, \u00eens\u0103, acesta, are un sound at\u00e2t de universal \u0219i un spirit at\u00e2t de profund \u00eenc\u00e2t nu m-a\u0219 putea desp\u0103r\u021bi vreodat\u0103 de el. Are piese de dragoste, are piese de dans, este audiofil, este \u00eenregistrat exemplar, este electronic, dar acustic \u00een acela\u0219i timp, are bas, dar are \u0219i medii, are soundstage, are substrat, are poft\u0103, are gust.<\/p>\n\n\n\n Prima dat\u0103 am ascultat acest album chiar \u00een anul \u00een care a fost lansat \u0219i, nepun\u00e2nd foarte mare pre\u021b pe muzica \u201enou\u0103\u201d, l-am ascultat \u00eentr-o ureche, de la dep\u0103rtare, s\u0103 vad ce poate \u2013 \u00eemi pl\u0103cuse coperta foarte mult. \u00cens\u0103 \u00eenc\u0103 de la primele acorduri \u2013 Random Access Memories m-a atras imediat \u00een transa lui, m-a determinat \u00eenc\u0103 de la prima pies\u0103, s\u0103 m\u0103 a\u0219ez acolo \u00een sweet spot \u0219i s\u0103 nu m\u0103 mai mi\u0219c pre\u021b de tot discul. Nu am \u0219tiut mult timp s\u0103 descriu ceea ce ascultasem. Era un sound foarte fresh, dar \u00een acela\u0219i timp foarte clasic \u0219i foarte 70s. Am catalogat-o imediat ca fiind o muzic\u0103 ciudat\u0103. Mi-am zis la momentul acelei prime ascult\u0103ri c\u0103 trebuie s\u0103 fie doar un alt album electronic de-al lui Daft Punk.<\/p>\n\n\n\n Ei bine, chiar eu am fost cel ce m-am surprins, ascult\u00e2nd acest album pe repeat \u00een lunile care au urmat, aproape zilnic. Devenisem obsedat de RAM<\/a>. Era ca un fel de medicament pentru suflet. Nu \u00een\u021belegeam deloc compozi\u021biile ori sound-ul. Ambele erau \u00een contradic\u021bie. Era ca \u0219i cum ascultai muzic\u0103 electronic\u0103 f\u0103cut\u0103 analogic. Habar nu aveam eu la momentul respectiv c\u0103 ceea ce concluzionasem \u0219i ceea ce sim\u021beam era chiar adev\u0103rul. Voi clarifica asta pe parcursul acestui articol.<\/p>\n\n\n\n DESPRE DAFT PUNK<\/p>\n\n\n\n Mai \u00eent\u00e2i vreau s\u0103 spunem c\u00e2teva cuvinte despre Daft Punk \u0219i despre cele dou\u0103 fiin\u021be geniale care stau \u00een spatele acestui proiect. Thomas Bangalter \u0219i Guy-Manuel de Homem-Christo s-au cunoscut foarte devreme, \u00een Paris, atunci c\u00e2nd erau doar doi copilandri, la Lycee Carnot, fiind colegi de clas\u0103. Cred c\u0103 a\u0219a \u00ee\u021bi c\u00e2\u0219tigi cei mai grozavi prieteni pe via\u021b\u0103, atunci c\u00e2nd p\u0103\u0219e\u0219ti u\u0219or \u00een a fi matur, \u00een anii de liceu. \u0218i eu mi-am c\u00e2\u0219tigat tot atunci prietenii pe via\u021b\u0103. Aceast\u0103 energie de camaraderie i-a atras unul l\u00e2ng\u0103 cel\u0103lalt \u0219i, la \u00eenceputul anilor 90, au format o trup\u0103 numit\u0103 Darlin\u2019 care, \u00eens\u0103, nu prea a avut succes. Dup\u0103 ce aceast\u0103 trup\u0103 s-a desfiin\u021bat cei doi au r\u0103mas \u00eempreun\u0103 \u0219i au format Daft Punk. Este foarte interesant c\u0103 numele trupei Daft Punk vine dintr-un review negativ dintr-o revist\u0103 britanic\u0103 numit\u0103 Melody Maker, unde autorul numea Darlin\u2019 ca fiind o muzica de tip \u201edaft punky trash\u201d.<\/p>\n\n\n\n \u00centre 93 \u0219i 96 cei doi au cunoscut doar un succes mediocru, adev\u0103ratul lor succes a venit din 1999 c\u00e2nd au lansat primul album numit Homework. De pe acest album ne aducem aminte hit-ul \u201eAround the World\u201d \u0219i \u201eDa Funk\u201d care au cunoscut un succes fabulos \u0219i i-au ridicat pe cei doi la \u00een\u0103l\u021bime.<\/p>\n\n\n\n \u00cenc\u0103 din 97 cei doi ap\u0103reau \u00een toate interviurile fie masca\u021bi fie cu ni\u0219te pungi textile negre puse pe cap. Din 99 \u00eens\u0103, au ap\u0103rut personalit\u0103\u021bile robotice, \u0219i-au creat c\u0103\u0219tile \u0219i m\u0103nu\u0219ile \u0219i nu au mai ap\u0103rut altfel \u00een fa\u021ba publicului. C\u0103\u0219tile \u0219i m\u0103nu\u0219ile au fost realizate profesional de ni\u0219te speciali\u0219ti care creau astfel de props pentru filme, iar tehnica din spatele lor este grozav\u0103. C\u0103\u0219tile aveau ventilatoare pentru aerisirea interiorului \u0219i, de asemenea, efecte de lumini cu sistem led. Cei doi au declarat c\u0103 vor adopta aceste personalit\u0103\u021bi de androizi pentru a l\u0103sa doar muzica s\u0103 treac\u0103 pe mai departe \u0219i s\u0103 nu se expun\u0103 c\u0103tre media, nu doreau s\u0103 primeze personalitatea lor ci personalitatea muzicii lor. DP dovedeau astfel, \u00eenc\u0103 de pe atunci, c\u00e2t de interesa\u021bi erau de muzic\u0103 \u0219i nu de rock-personas.<\/p>\n\n\n\n \u0218i, dac\u0103 credeai c\u0103 acest nume \u201eDaft Punk\u201d, nu poate fi mai puternic de at\u00e2t, ei bine te anun\u021b c\u0103 o specie de viermi, recent descoperit\u0103, a fost denumit\u0103 dup\u0103 DP: \u201ebaicalellia daftpunka\u201d \u2013 \u0219i asta fiindc\u0103 forma viermelui seam\u0103n\u0103 foarte mult cu o casc\u0103.<\/p>\n\n\n\n Despre Thomas putem spune c\u0103 este \u201ethe brains\u201d din spatele DP, cel pu\u021bin asta am concluzionat eu dup\u0103 ce am f\u0103cut foarte mult research despre cum au fost compuse \u0219i \u00eenregistrate albumele lor. Thomas s-a ocupat de diverse proiecte \u0219i \u00een afara DP, cel mai notabil proiect ar fi Stardust, daca \u00ee\u021bi aminte\u0219ti piesa \u201eThe Music Sounds Better With You\u201d \u0219i videoclipul acela cu de\u0219ertul, acela era Thomas. De asemenea, Thomas vine dintr-o familie de muzican\u021bi, tat\u0103l sau fiind Daniel Vangarde, compozitor \u0219i produc\u0103tor muzical celebru pentru Gibson Brothers \u0219i Ottawan. Bangalter a produs \u0219i muzic\u0103 pentru film, cel mai notabil fiind muzica pentru Irr\u00e9versible. Thomas este audiofil convins, vom vedea de ce \u0219i \u00een ce condi\u021bii c\u00e2teva paragrafe mai t\u00e2rziu.<\/p>\n\n\n\n Despre Guy-Man putem spune c\u0103 are \u0219i el un pedigree notabil: este nepotul poetului portughez Homem Cristo Filho \u0219i str\u0103nepotul lui Francisco Homem Cristo, eroul militar al Portugaliei, care a fost exilat \u00een Fran\u021ba \u00een 1910. Guy-Man are propria lui cas\u0103 de discuri numit\u0103 Crydamoure \u0219i a produs muzic\u0103 pentru nume mari ca Sebastien Tellier sau Charlotte Gainsbourg.<\/p>\n\n\n\n \u00cen 2006 Daft Punk au f\u0103cut \u0219i un film, numit Electroma. Ini\u021bial au vrut s\u0103 fac\u0103 doar un videoclip, \u00eens\u0103, le-a pl\u0103cut at\u00e2t de mult conceptul \u0219i s-au implicat at\u00e2t de tare \u00eenc\u00e2t a ie\u0219it un film de 72 de minute cu 6,7 stele pe imdb.com, un film SF despre doi robo\u021bi \u0219i quest-ul lor de a deveni mai umani.<\/p>\n\n\n\n Cu p\u0103rere de r\u0103u, te anun\u021b c\u0103 \u00een 2021, DP s-au desp\u0103r\u021bit. Anun\u021bau asta printr-un video pe canalul lor de YouTube numit \u201eEpilogue\u201d. Astfel, o er\u0103 se \u00eencheia, Daft Punk se desp\u0103r\u021beau, fiecare urm\u00e2ndu-\u0219i drumul s\u0103u solo. Ambii sunt persoane extrem de private, au familii, copii, sunt oameni normali \u0219i nu putem spune c\u0103 dup\u0103 RAM<\/a> au mai scos vreunul ceva extraordinar de notabil. Asta pentru c\u0103 RAM<\/a> este un magnum opus pentru fiecare dintre ei \u0219i va fi foarte greu s\u0103 vin\u0103 cu ceva peste. Am fost \u0219ocat c\u00e2nd am auzit c\u0103 s-au desp\u0103r\u021bit pentru c\u0103 \u0219i eu, ca orice fan DP, a\u0219teptam cu nesa\u021b s\u0103 primesc urmarea lui RAM<\/a>, un alt album la fel, \u00een acela\u0219i spirit.\u00a0<\/p>\n\n\n\n CONCEPTUL DIN SPATELE RANDOM ACCESS MEMORIES<\/p>\n\n\n\n \u00cenainte s\u0103 trecem la cum a fost \u00eenregistrat \u0219i realizat, hai s\u0103 vorbim pu\u021bin despre conceptul din spatele Random Access Memories. Prima data c\u00e2nd ascul\u021bi acest album ai impresia de muzic\u0103 electronic\u0103, dar ai \u0219i impresia de muzic\u0103 veche, muzic\u0103 disco, muzic\u0103 funk \u2013 instrumente clasice, \u00eenregistrate clasic. Dac\u0103 ini\u021bial po\u021bi avea impresia c\u0103 toate acestea sunt ob\u021binute prin efecte de masterizare sau efecte de compresie moderne, ei bine, mai t\u00e2rziu vom afla c\u0103 sunt c\u00e2t se poate de naturale!<\/p>\n\n\n\n DP, \u00eenainte de a realiza acest album, compuneau muzic\u0103 electronic\u0103 \u00een modul s\u0103u clasic, toate albumele lor de dinainte fiind realizate a\u0219a, simplu, cu sequencere, pe computere de studio, cu instrumente virtuale, cu plug-in-uri care emulau instrumente reale \u0219.a.m.d., adic\u0103 fix cum se face muzica electronic\u0103.<\/p>\n\n\n\n Pentru acest album, \u00eens\u0103, Daft Punk \u0219i-au dorit ceva cu totul diferit. Veneau cu un fel de concluzie c\u0103 muzica nu mai este ce a fost \u0219i c\u0103 \u00eei lipse\u0219te sufletul, esen\u021ba. \u0218i-au propus cu acest album s\u0103 redea acest lucru. \u00cen mod paradoxal, fiind o forma\u021bie de muzic\u0103 electronic\u0103, pentru acest album au avut ca model acel vibe West Coast 70s \u0219i early 80s din zona de L.A. \u0219i de aici \u0219i-au luat ca model ni\u0219te albume legendare: Rumours de la Fleetwood Mac sau Hotel California de la Eagles.<\/p>\n\n\n\n Pentru a ob\u021bine \u00eens\u0103, acest sound, Thomas \u0219i Guy-Man au \u00een\u021beles c\u0103 nu pot face asta pe calea digital\u0103 \u0219i c\u0103 au nevoie de instrumente \u0219i oameni reali. De aici sunetul acestui album legendar: pe toat\u0103 durata lui, cu o singur\u0103 mic\u0103 excep\u021bie, nu exist\u0103 niciun fel de sample, instrument sau plug-in digital, totul este \u00eenregistrat cu muzicieni de session, cu instrumente reale, \u00een studio, pe suport analogic!<\/p>\n\n\n\n C\u00e2nd am aflat asta pentru prima dat\u0103 despre acest album, evident, am fost extrem de surprins. Mi-am dat seama atunci, pe loc, de unde vine sunetul acela dulce \u0219i analogic cu suflet \u0219i carne. Acel sunet vine din instrumente reale \u00eenregistrate analogic, procesate analogic \u0219i translatate \u00een mediu digital cu mare aten\u021bie.<\/p>\n\n\n\n \u00ce\u021bi dai seama, astfel, c\u00e2t de genial este acest album?! S\u0103 faci muzic\u0103 electronic\u0103 cu instrumente reale drept sample-uri \u0219i \u00eenregistrate analogic \u2013 wow! <\/p>\n\n\n\n Albumul a fost lansat \u00een 2013, \u00eens\u0103 s-a lucrat la el pentru \u00eenregistrare \u0219i post produc\u021bie cca. 5 ani. Dup\u0103 cum a declarat Bangalter, cu acest album s-a dorit \u00eenc\u0103 de la \u00eenceput s\u0103 se creeze o paralel\u0103 dintre creier \u0219i hard drive. \u00cen primele luni au lucrat \u00een mod clasic la acest album cu sample-uri \u0219i cu loop-uri, dar erau complet nesatisf\u0103cu\u021bi de acela\u0219i mod de a face muzic\u0103 electronic\u0103, dar, \u00eent\u00e2mplarea face, c\u0103 produc\u021bia pentru RAM<\/a> s-a pus pe pauz\u0103 \u0219i au lucrat un timp la coloana sonor\u0103 de la TRON: Legacy. Cu ocazia acestui proiect, DP, au prins gustul de a lucra cu instrumente reale, TRON: Legacy fiind \u00eenregistrat cu o orchestr\u0103 real\u0103. Acesta a fost suflul de care aveau nevoie \u0219i \u00een cazul RAM<\/a>. A\u0219a c\u0103 s-au re\u00eentors la RAM<\/a> \u0219i \u0219i-au propus s\u0103 fac\u0103 aceea\u0219i muzic\u0103 electronic\u0103 \u00eens\u0103 cu oameni reali \u00een loc de sample-uri, plugin-uri sau loop-uri.\u00a0<\/p>\n\n\n\n A\u0219adar, a\u0219a este realizat, \u00een \u00eentregime, acest album, mica diferen\u021b\u0103 f\u0103c\u00e2nd-o ultima piesa de pe album care este singura realizat\u0103 \u00een mod \u201dclasic\u201d, anume piesa Contact pe care s-au folosit sample-uri \u0219i loop-uri.<\/p>\n\n\n\n Acum, c\u0103 era clar c\u0103 vor folosi muzicieni de session pentru albumul lor, se punea problema cum \u00eei vor \u00eenregistra. Au hot\u0103r\u00e2t s\u0103 fac\u0103 o adev\u0103rat\u0103 c\u0103l\u0103torie \u00een timp \u0219i s\u0103 se re\u00eentoarc\u0103 la tehnicile de \u00eenregistrare din anii 70, pe care ei le considerau ca fiind cele mai grozave.<\/p>\n\n\n\n De fapt, tot conceptul din spatele RAM<\/a> este un tribut adus acestei perioade de anii 70 \u0219i \u00eenceputul anilor 80, pornind cu coperta care ne duce instantaneu g\u00e2ndul la coperta Thriller, continu\u00e2nd cu muzicienii care apar pe acest album \u0219i, mai departe, cu modul de \u00eenregistrare \u00een sine, cu felul \u00een care a fost masterizat \u0219i cu inginerii care au lucrat la acest disc.<\/p>\n\n\n\n MUZICIENII \u0218I PIESELE<\/p>\n\n\n\n Pe acest album apar ni\u0219te nume extraordinar de mari, de la Nile Rodgers la Pharell Williams \u0219i p\u00e2n\u0103 la Giorgio Moroder. Apoi urmeaz\u0103: Paul Williams, Julian Casablancas, Todd Edwards, DJ Falcon, Chilly Gonzales ori Nathan East. Acestea sunt ni\u0219te nume fabuloase \u00een industria muzical\u0103 \u0219i faptul c\u0103 sunt pe acest album dovede\u0219te c\u00e2t de important a fost pentru DP s\u0103 lucreze cu oamenii potrivi\u021bi.<\/p>\n\n\n\n Nile Rodgers este pentru acest album, dac\u0103 mi-a\u0219 putea permite s\u0103 spun, esen\u021ba ritmului, a groove-ului tipic Disco. Pe toate piesele cu groove de pe acest album: Get Lucky, Loose Yourself to Dance, este m\u00e2na lui Nile acolo. Chitara lui se simte acolo imediat. Thomas \u0219i Guy-Man sunt mari fani Chic \u0219i a\u0219a au \u0219i ajuns la Nile. NR este legendar \u2013 acesta este cuv\u00e2ntul care \u00eel define\u0219te cel mai bine, iar DP nu puteau nimeri un chitarist mai potrivit dec\u00e2t Nile. Sim\u021bi energia lui Nile imediat pe album \u0219i ai \u00een permanen\u021b\u0103 senza\u021bia ca \u00eel vezi r\u00e2z\u00e2nd, e un efect care nu se \u00eent\u00e2mpl\u0103 dec\u00e2t la Nile Rodgers.<\/p>\n\n\n\n La Paul Williams cei doi au \u00eendr\u0103znit s\u0103 ajung\u0103 pentru c\u0103 am\u00e2ndoi adorau filmul Phantom of the Paradise 1974 al lui Brian De Palma. Am\u00e2ndoi \u00eel vizionaser\u0103 de zeci de ori \u0219i \u0219i-au dorit s\u0103 colaboreze cu Paul, acest septuagenar care a pus o energie extrem de t\u00e2n\u0103r\u0103 \u00een piesele de pe album. Touch, pe care se aude vocea lui Williams, dup\u0103 cum declara Mike Guzauski, este cea mai complex\u0103 piesa de pe album, av\u00e2nd peste 250 de elemente \u00een consola de mixing. Dar, nu este complicat\u0103 doar din punct de vedere tehnic, ci este complicat\u0103 \u0219i din punct de vedere al mesajului: \u201eWhere do I belong? Tell me what you see! I need something more\u201d. Este suficient s\u0103 ascult\u0103m mesajul \u0219i vom realiza imediat c\u00e2t de puternice sunt \u00eentreb\u0103rile de acolo. C\u00e2\u021bi dintre noi, ajun\u0219i la o v\u00e2rst\u0103 \u00eenaintat\u0103, nu ne vom \u00eentreba asta?<\/p>\n\n\n\n Muzicienii de session care au \u00eenregistrat tobe, chitare \u0219.a.m.d. au fost, de asemenea, doar dintre cei mai buni \u0219i au fost alese doar nume notabile din industria american\u0103 de profil. Aduc aici aminte de Chilly Gonzales, Omar Hakim, Nathan East, Greg Leisz, J.R. Robinson, Paul Jackson, Thomas Genus sau Thomas Bloch.<\/p>\n\n\n\n O colaborare extraordinar\u0103 a fost cea cu Giorgio Moroder, pe piesa num\u0103rul 3 de pe acest album, numit\u0103 \u201eGiorgio by Moroder\u201d. Pentru cei ce nu \u0219tiu, Giorgio Moroder este un produc\u0103tor de muzic\u0103 comercial\u0103 din anii 70 \u0219i 80 care a fost printre primii care a introdus instrumentele electronice \u00een muzica comercial\u0103, \u00een special sintetizatoare \u0219i drum machines. Giorgio a produs muzic\u0103 pentru vedete foarte mari: Donna Summer, David Bowie, Kylie Minogue, Irene Cara, Janet Jackson, Blondie \u0219.a.m.d. <\/p>\n\n\n\n Piesa aceasta cu Moroder este un pic mai atipic\u0103. Moroder poveste\u0219te via\u021ba sa, este doar un interviu. \u00cens\u0103, chiar \u0219i a\u0219a, melodia are o muzicalitate special\u0103 \u0219i felul \u00een care DP au augmentat discursul lui Giorgio cu partea muzical\u0103, este tare grozav. Moroder \u00ee\u0219i aduce aminte c\u0103 a fost chemat \u00een studioul de la Paris al lui DP \u0219i c\u0103 acolo a fost a\u0219ezat \u00een fa\u021ba a 3 microfoane \u0219i a fost rugat s\u0103 povesteasc\u0103 via\u021ba sa. Mai \u00eent\u00e2i a \u00eentrebat \u201dde ce 3 microfoane?\u201d \u0219i Thomas i-a r\u0103spuns c\u0103 primul este un microfon foarte vechi, cu care Giorgio a lucrat \u00een tinere\u021bea sa, \u00een anii 60, apoi al doilea este cel pe care Giorgio l-a folosit cu prec\u0103dere \u00een anii 70-80 \u0219i ultimul este unul modern pe care Giorgio l-a folosit mai recent. Astfel, vocea lui Giorgio a fost \u00eenregistrat\u0103 \u00een 3 variante separat \u0219i pe mix-ul final au fost folosite extrase din toate aceste 3 \u00eenregistr\u0103ri. \u00ce\u021bi dai seama ce nivel de rafinament, ce nivel de detaliu este pe acest album?<\/p>\n\n\n\n Cea mai evident\u0103 colaborare r\u0103m\u00e2ne cea cu Pharell Williams, care apare pe Get Lucky \u0219i Loose Yourself to Dance. Cu Pharell mai colaboraser\u0103 pe Harder, Better, Faster, Stronger \u0219i \u00een cadrul The Neptunes, c\u00e2nd, DP au produs piesa N.E.R.D. numita Hypnotize U. Pharell povestea \u00eentr-un interviu c\u0103 sesiunea de \u00eenregistr\u0103ri a durat cca. 5 zile \u0219i c\u0103 totul a \u00eenceput cu o durere de cap. DP i-au oferit o pastil\u0103 misterioas\u0103 \u0219i, astfel, pe Pharell nu l-a mai durut capul, \u00eens\u0103 nici nu \u00ee\u0219i mai aminte\u0219te nimic din cele 5 zile. Pharell spunea c\u0103 atunci c\u00e2nd a auzit pentru prima data Get Lucky i-a dat impresia de un peisaj de asfin\u021bit de culoarea piersicii pe o insula pustie. Cam a\u0219a arata \u0219i videoclipul, nu-i a\u0219a? <\/p>\n\n\n\n Vorbind despre vocile despre acest album nu trebuie s\u0103 \u00eei uitam chiar pe Thomas \u0219i Guy-Man. Pe majoritatea pieselor apar vocile celor doi, sub form\u0103 de voci robotizate. Mike Guzauski povestea c\u0103 procesul de a g\u0103si vocoderul \u0219i set\u0103rile corecte era o chestiune care dura extrem de mult, Thomas \u0219i Guy-Man petreceau zile \u00eentregi pentru a crea ni\u0219te voci robotice cu ajutorul vocoderului, \u00eens\u0103 aveau mereu acela\u0219i scop: de a p\u0103stra emo\u021bia vocii umane. Cea mai pur\u0103 emo\u021bie de acest gen vom g\u0103si pe piesa Game of Love care este de-a dreptul emo\u021bionant\u0103. \u201dI just wanted you to stay\u201d este un vers at\u00e2t de sincer, dar at\u00e2t de emo\u021bionant redat de vocea robotic\u0103 \u00eenc\u00e2t transmite foarte mult. \u00centr-un interviu DP au fost \u00eentreba\u021bi cine c\u00e2nt\u0103: Thomas ori Guy-Man? Thomas a r\u0103spuns pe loc: ce mai conteaz\u0103?<\/p>\n\n\n\n CUM A FOST \u00ceNREGISTRAT<\/p>\n\n\n\n Ca \u0219i mod de produc\u021bie al acestui album, lucrurile s-au desf\u0103\u0219urat a\u0219a: pe o perioad\u0103 de mai bine de 3-4 ani, \u00een diverse studiouri din lume, au fost \u00eenregistrate buc\u0103\u021bi dintr-un puzzle: voci, chitare, linii de bas, tobe, sintetizatoare analogice \u0219i alte \u0219i alte instrumente reale. Toate aceste buc\u0103\u021bi au fost apoi atent translatate \u00een domeniul digital \u0219i apoi, DP, s-au ocupat exclusiv \u00een propriile studiouri de realizarea unor piese muzicale folosind aceste \u00eenregistr\u0103ri pe post de sample-uri. La final totul a fost din nou adus \u00een mediu analogic, mixat \u0219i masterizat.<\/p>\n\n\n\n Cei doi explicau \u00eentr-un interviu c\u0103 a fost destul de greu s\u0103 dea aceast\u0103 coeren\u021b\u0103 \u0219i fluiditate albumului pentru c\u0103 dup\u0103 toate aceste \u00eenregistr\u0103ri aveau idei \u0219i material pentru cel pu\u021bin 5 albume. S\u0103 alegi, astfel, doar ce este mai bun din toate acestea este cu siguran\u021b\u0103 extrem de complicat.<\/p>\n\n\n\n Procesul de \u00eenregistrare a fost unul deosebit \u0219i aici trebuie s\u0103 povestim despre faimosul inginer de sunet Mick Guzauski, care a lucrat la acest album at\u00e2t \u00een timpul \u00eenregistr\u0103rilor c\u00e2t \u0219i la mix. Dac\u0103 ar fi s\u0103 \u00een\u0219ir aici pentru c\u00e2te nume legendare a lucrat Guzauski, probabil ne-ar trebui cel pu\u021bin vreo dou\u0103 pagini. \u00cens\u0103, o s\u0103 spun c\u0103 Mick a fost practic sufletul muzicii bune din anii 80 \u0219i 90. Practic, Conway Studios din L.A. a devenit un fel de cas\u0103 a sa \u0219i automat un fel de Mecca pentru to\u021bi care au trecut prin m\u00e2na sa: Madonna, Dionne Warwick, Cher, Michael Bolton, Mariah Carey, Eric Clapton, Jennifer Lopez \u0219i lista continu\u0103. Cu acest legendar inginer de sunet au ales DP s\u0103 lucreze fix din cauza dorin\u021bei lor de a ob\u021bine, f\u0103r\u0103 cusur, acel sunet analogic perfect, care st\u0103 la baza filosofiei \u0219i experien\u021bei lui Guzauski.<\/p>\n\n\n\n De men\u021bionat este \u0219i Peter Franco, cel\u0103lalt inginer de sunet cu care au lucrat cei doi pe acest album, un inginer de sunet cu care mai lucraser\u0103 deja pe \u201eAlive 2007\u201d. Franco nu este la fel de legendar ca \u0219i Guzauski, \u00eens\u0103, putem spune c\u0103 ce a f\u0103cut pe RAM<\/a> a intrat \u00een legend\u0103. De asemenea, este de men\u021bionat prietenia \u0219i leg\u0103tura sa special\u0103 cu cei doi androizi.<\/p>\n\n\n\n Astfel, abordarea pentru \u00eenregistrare \u0219i produc\u021bie asupra acestui album a fost cu totul special\u0103 \u2013 pornind de la procedura de care vorbeam mai sus \u0219i merg\u00e2nd pe mai departe spre bugetul acestui album. Vezi tu, de obicei, c\u00e2nd un album de felul acesta este produs, mai ales unul mainstream, casa de discuri aferent\u0103 aprob\u0103 conceptul, aprob\u0103 echipa \u0219i apoi aloc\u0103 \u00een avans bugetul necesar pentru a se realiza. Constant, casa de discuri va pune presiune ca un album s\u0103 fie \u00eentr-un anume fel (din ra\u021biuni comerciale) \u0219i va pune presiune pe buget, de obicei nu se mai aloc\u0103 nimic \u00een plus. Acest lucru, fiind \u0219tiut de cei doi, a fost complet ocolit. DP nu au colaborat cu absolut nicio cas\u0103 de discuri p\u00e2n\u0103 ce albumul nu a fost gata. Muzicienii, inginerii, studiourile \u0219.a.m.d au fost toate pl\u0103tite din banii lor: aproape 1 milion de dolari.<\/p>\n\n\n\n Procesul de \u00eenregistrare s-a \u00eent\u00e2mplat la Conway \u0219i Capitol Studios \u00een California, Electric Lady Studios \u00een New York City \u0219i Gang Recording Studio \u00een Paris. Ambii ingineri, at\u00e2t Guzauski cat \u0219i Franco, au povestit de foarte multe ori cum \u00eentreg procesul de \u00eenregistrare a fost unul plin cu experimente, nu de pu\u021bine ori Thomas le solicita diverse chestiuni ciudate, dar pe deplin interesante.<\/p>\n\n\n\n De fapt, putem concluziona c\u0103 \u00eentregul proces de produc\u021bie al acestui album a fost un studiu pentru digital \u0219i analogic, dou\u0103 subiecte care ne preocup\u0103 at\u00e2t de mult pe noi audiofilii. Spunea Franco: \u201eeste ceva \u00een analogic, ceva ce nu poate fi definit, care este mult mai atr\u0103g\u0103tor \u0219i mai viu dec\u00e2t digitalul\u201d.\u00a0Continua el: \u201echiar dac\u0103 nu auzi diferen\u021ba, cumva o sim\u021bi\u201d. Diferen\u021bele dintre digital \u0219i analogic au fost ni\u0219te subiecte care i-au preocupat dintotdeauna pe Thomas \u0219i pe Guy-Man. \u00cenc\u0103 din timpul tururilor din 2007 erau extrem de preocupa\u021bi de conversia digital-analogic\u0103 \u0219i efectele care le are aceasta asupra oamenilor. Exista atunci un sistem extrem de complicat prin care f\u0103ceau aceasta transla\u021bie \u00een timpul concertelor. De aceea, pentru Guy-Man \u0219i Thomas, RAM<\/a> este o adev\u0103rat\u0103 c\u0103l\u0103torie pentru a \u00een\u021belege analogicul.<\/p>\n\n\n\n Toate \u00eenregistr\u0103rile instrumentelor, vocilor, au fost f\u0103cute at\u00e2t digital cat \u0219i analogic, \u0219i, mai departe \u00een procesul de produc\u021bie a fost aleas\u0103 varianta ce suna mai bine. De cele mai multe ori c\u00e2\u0219tiga banda. Magnetofoanele de studio folosite pentru RAM<\/a> au fost Studer A827 cu banda ATR cu 24 de piste, fiind folosit Dolby SR la \u00eenregistrare. Chiar dac\u0103 Dolby SR elimina hiss-ul specific benzii, afecta \u00eens\u0103 negativ spectrul \u00eenalt, dar, de asemenea, nivela zona de bas. Chiar dac\u0103 sunetul era alterat de Dolby SR, Thomas \u0219i Guy-Man au cerut \u00een mod explicit s\u0103 se foloseasc\u0103 pentru a ob\u021bine acest efect de anii 70-80. DAC-urile folosite pentru transla\u021bia band\u0103 > Pro Tools au fost ni\u0219te Aurora A-D.<\/p>\n\n\n\n DP i-au spus de la \u00eenceput lui Mike Guzauski c\u0103 \u00ee\u0219i doresc un sunet vintage, analogic, \u00eens\u0103 cu un twist modern \u0219i i-au interzis s\u0103 foloseasc\u0103 plug-in-uri \u0219i aparate moderne. Instrumentele electronice au fost limitate la drum-machines, sintetizatoare \u0219i vocodere. De asemenea, au fost foarte hot\u0103r\u00e2\u021bi \u00een a ob\u021bine sunetul dorit din start, din \u00eenregistrare \u0219i nu din post-produc\u021bie (cum se obi\u0219nuie\u0219te). Acest lucru s-a ob\u021binut prin alegerea corect\u0103 a pozi\u021biei \u0219i tipului de microfon \u00een timpul \u00eenregistr\u0103rilor. Au fost folosite microfoane extrem de rare \u0219i de deosebite. Majoritatea \u00eenregistr\u0103rilor de instrumente, voci, au fost f\u0103cute cu c\u00e2te 3-4 microfoane, fiecare cu un alt sound. Ulterior, Thomas \u0219i Guy-Man, alegeau \u00eenregistrarea corect\u0103.<\/p>\n\n\n\n Mike Guzauski \u00ee\u0219i amintea c\u0103, \u00een timp ce \u00eenregistrau o sesiune de tobe, cu o configura\u021bie modern\u0103 a microfoanelor, Thomas i-a spus c\u0103 sun\u0103 prea modern \u0219i c\u0103 nu \u00ee\u0219i doresc asta \u0219i c\u0103 microfoanele trebuie rea\u0219ezate conform cutumelor anilor 70 \u0219i sesiunea, astfel, re\u00eenregistrat\u0103.<\/p>\n\n\n\n De asemenea, nici EQ nu a fost folosit \u00een timpul \u00eenregistr\u0103rilor, chestiune care de obicei se folose\u0219te foarte mult. Prin lipsa EQ-ului s-a p\u0103strat naturale\u021bea. Spre exemplu, tobele de pe RAM<\/a> sun\u0103 \u00eentr-un fel foarte special \u0219i asta este datorit\u0103 faptului c\u0103 Thomas \u0219i Guy-Man au fost extrem de specifici cer\u00e2nd o camer\u0103 special\u0103 de \u00eenregistrat tobe, a\u0219a cum se obi\u0219nuia \u00een anii 70, \u00een era DISCO, cu foarte mult material absorbant.<\/p>\n\n\n\n MIXING \u0218I MASTERING<\/p>\n\n\n\n Dup\u0103 ce sesiunile de \u00eenregistrare erau terminate, Thomas \u0219i Guy-Man preluau \u00eenregistr\u0103rile pe band\u0103 \u0219i digitale \u0219i, \u00een propriul lor studio, le sortau \u0219i le foloseau pentru a produce piesele pe care le auzim noi ast\u0103zi. Practic, au folosit elementele \u00eenregistrate ca pe ni\u0219te sample-uri.<\/p>\n\n\n\n Mixing-ul final \u0219i pre-masterizarea au fost f\u0103cute \u00eempreun\u0103 cu Mike Guzauski, \u00een L.A. Metoda a fost simpl\u0103: luau pies\u0103 cu pies\u0103 \u0219i nu treceau la piesa urm\u0103toare p\u00e2n\u0103 nu erau to\u021bi mul\u021bumi\u021bi. Mixing-ul a fost f\u0103cut \u00een mediu analogic, utiliz\u00e2nd diverse viteze de band\u0103 pe Ampex 102. \u00cen unele cazuri a fost mai bun\u0103 o vitez\u0103 mai mic\u0103, dat fiind c\u0103 aducea mai mult\u0103 satura\u021bie. \u00cens\u0103, \u00een majoritatea cazurilor a fost folosit\u0103 o vitez\u0103 mai mare a benzii. <\/p>\n\n\n\n \u00cen procesul de mixing s-a observat cel mai bine predilec\u021bia pentru audiofilie a celor doi \u0219i \u00een special a lui Thomas. Guzauski explica c\u0103 p\u00e2n\u0103 nici el nu auzea anumite diferen\u021be pe care Thomas le invoca, \u00een special \u00een zona analogic\u0103 a procesului de mixing. Spre exemplu, calibrarea magnetofoanelor de studio este o chestiune important\u0103, care se face periodic (o data la c\u00e2teva luni). Ei bine, \u00een procesul de \u00eenregistrare \u0219i mixing al RAM<\/a>, solicitarea lui Thomas a fost ca aceast\u0103 calibrare s\u0103 se fac\u0103 zilnic.<\/p>\n\n\n\n Difuzoarele care au fost utilizate \u00een mixing au fost Guzauski-Swist S3, dezvoltate de Guzauski \u00eempreun\u0103 cu Larry Swist. Lui DP le-au pl\u0103cut at\u00e2t de mult aceste incinte \u00eenc\u00e2t au cump\u0103rat un set pentru studioul lor din Paris. S3 sunt ni\u0219te incinte pe 3 c\u0103i cu mid-range-ul \u0219i tweeter-ele complet izolate de woofer-e.<\/p>\n\n\n\n De asemenea, Guzauski povestea cum loudness-ul modern a fost o chestiune pe care cei doi, \u00een mod constant, doreau s\u0103 o ocoleasc\u0103. De multe ori, \u00een procesul de mixing, atunci c\u00e2nd ceva devenea mult prea loud, solicitau imediat s\u0103 fie redus.<\/p>\n\n\n\n Masterizarea a fost f\u0103cut\u0103 \u00een dou\u0103 etape, ini\u021bial de legendarul Bob Ludwig direct din mix-urile analogice, rezult\u00e2nd un export digital de 88.2 KHz la 24-bit care a fost utilizat pentru o a doua sesiune de mastering f\u0103cut\u0103 cu Antoine Chabert la studiourile Translab din Paris.<\/p>\n\n\n\n Exist\u0103 o poveste interesant\u0103 despre cum master tape-urile trebuiau s\u0103 ajung\u0103 de la Los Angeles p\u00e2n\u0103 la New York, adic\u0103 o c\u0103l\u0103torie foarte lung\u0103. Prin curier ar fi ajuns imediat. \u00cens\u0103, at\u00e2t de pre\u021bioase erau pentru ei aceste master tapes \u00eenc\u00e2t au hot\u0103r\u00e2t s\u0103 fac\u0103 acest drum cu ma\u0219ina \u0219i s\u0103 le \u00eenm\u00e2neze personal.<\/p>\n\n\n\n CONCLUZIE<\/p>\n\n\n\n Pentru mine, acest album este de-a dreptul magic \u0219i, dup\u0103 cum spuneam la \u00eenceput, a\u0219 vrea s\u0103 \u00eel iau cu mine acolo pe insula aceea pustie de care povestea chiar Pharell, cea din videoclip, cu asfin\u021bitul \u00een culoare de piersic\u0103. <\/p>\n\n\n\n Piesa mea preferat\u0103 de pe acest album este \u00een mod clar Motherboard. \u00cenc\u0103 de la nume \u00eemi da senza\u021bia de \u201efunda\u021bie\u201d, piesa \u00een sine este o minun\u0103\u021bie a m\u0103iestriei lui Guy-Man \u0219i Thomas. Pe un sistem bine configurat \u0219i bine calibrat, aceast\u0103 pies\u0103 va scoate la iveal\u0103 frecven\u021be \u0219i tr\u0103iri pe care nu credeai c\u0103 le ai \u00een sistemul \u0219i sufletul t\u0103u. Pentru mine este o simfonie a tobelor, a liniilor de bas, a tranzi\u021biilor \u0219i a efectelor holografice. Guy-Man \u0219i Thomas descriau aceast\u0103 piesa ca \u201eo compozi\u021bie futuristic\u0103 care, probabil, vine din anii 4000\u201d.<\/p>\n\n\n\n Mi-e greu s\u0103 transmit c\u00e2t de mult \u00eenseamn\u0103 pentru mine Random Access Memories. \u00cens\u0103 pot s\u0103 \u00ee\u021bi spun c\u0103, atunci c\u00e2nd simt c\u0103 \u00eemi lipse\u0219te vibra\u021bia, mi\u0219carea, zumzetul, \u00eentind m\u00e2na c\u0103tre acest disc \u0219i primesc imediat aceast\u0103 pl\u0103cere analogic\u0103 cu ritm \u0219i g\u00e2lceav\u0103 dulce.<\/p>\n\n\n\n Nu pot s\u0103 nu subliniez din nou, \u0219i acum, la final, c\u0103 acest album a fost \u00eenregistrat cu instrumente reale, c\u0103 pare electronic, dar c\u0103 nu este electronic. \u0218i, de asemenea, trebuie s\u0103 spun c\u0103 acest album este o real\u0103 c\u0103l\u0103torie \u00een timp, \u00eenapoi \u00een anii 70, pe care Guy-Man \u0219i Thomas au f\u0103cut-o pentru a reda via\u021b\u0103 muzicii.<\/p>\n\n\n\n \u0218i cred c\u0103 au reu\u0219it cu brio, nu-i a\u0219a?<\/p>\n\n\n\n Silviu TUDOR
Spre exemplu, Franco povestea c\u0103 \u00eenainte de a se apuca propriu-zis de \u00eenregistr\u0103ri, au f\u0103cut foarte multe teste cu banda analogic\u0103 de magnetofon. \u00ce\u0219i doreau s\u0103 \u00een\u021beleag\u0103 care band\u0103 este cea mai potrivit\u0103 pentru sunetul pe care \u00eel c\u0103utau \u0219i ce schimb\u0103ri aduce fiecare. \u00cenregistrau \u00een Pro Tools, apoi transferau pe diverse tipuri de band\u0103 magnetic\u0103 \u0219i readuceau \u00een Pro Tools unde comparau rezultatele. Cel mai bun rezultat l-au ob\u021binut doar atunci c\u00e2nd \u00eenregistrarea se f\u0103cea direct pe band\u0103 magnetic\u0103 \u0219i apoi \u00een Pro Tools. Au declarat c\u0103 le pl\u0103cea foarte mult ce modific\u0103ri aducea banda sunetului \u0219i asta st\u0103 la baza sunetului specific acestui album. \u00cen timpul acestui proces de analiz\u0103 al analogicului, Guy-Man a fost cel ce a decis s\u0103 se renun\u021be cu totul la plug-in-uri.<\/p>\n\n\n\n
An article written \u00een my sweet spot,\u00a0
and this is what I\u2019ve heard.<\/p>\n\n\n\n